Blues Rock Releases - 50 Shades of Blues Rock

#albumbluesrock 34/2025 Не так много выпусков осталось в этом году. Сегодня мы продолжаем обзор новых релизов 2025 года, заканчиваем крупный обзор 1997 года и у нас припасено 2 пластинки из 2016 и 2020 годов. 3 из 10 пластинок отсылают к женскому блюз-року.

Voodoo Ramble - In The Heart Of The City (2025) Voodoo Ramble — это известная и успешная группа блюзовых музыкантов, которая выпустила в этом году свой четвертый альбом «In The Heart Of The City», ставший краеугольным камнем для группы, поскольку он воплощает в себе все, что Voodoo Ramble сделала до сих пор. Он звучит энергично, с блюзовым сердцем, благодаря хорошо скомпонованным песням, которым настоящую выразительность придает страстный вокал Бориса. Как говорит лидер группы Борис Замба: «Это четвертый альбом и, вероятно, лучший на сегодняшний день. Но решать это должны слушатели и радиостанции! Он мог бы называться «Collaboration Blues» из-за людей, которые на нем играли. Но я решил назвать его так в тот момент, когда автор песен и текстов Пит Финстра прислал мне эти потрясающие тексты, и все стало на свои места». В альбоме также принимает участие специальный гость Мадди Маннинен (экс-Wishbone Ash, Black Pearl), который привносит интуитивное чувство и играет величественный слайд в «Midnight Ride». Британская легенда блюза Мик Пини добавляет свой уникальный тембр к песне с подходящим названием «I’m A Bluesman Baby», а Маркус Флинн, которого Замба ласково называет «пальцами ярости», исполняет зажигательное соло на слайд-гитаре в песне «4000 Years Old».

Rebecca Downes - A Storm Is Coming (2025) Ребекка Даунс никогда не была из тех, кто играет по-безопасному, и «A Storm Is Coming» кажется ее самым смелым шагом на сегодняшний день. В десяти треках эта энергичная певица из Бирмингема выражает разбитое сердце, выносливость и самовосстановление в альбоме, который одновременно и успокаивает, и взрывает. Уже в заглавном треке она дает понять, что этот альбом построен на силе и ярком свете. Ее вокал сам по себе подобен ураганному ветру, прорезающемуся сквозь гитарные риффы и теплое звучание органа Хаммонда, созданное ее давним соавтором Стивом Биркетом. Здесь есть и огонь, и утонченность, и именно это напряжение определяет привлекательность альбома. Эмоциональная основа альбома проходит через его контрасты. «Never Gonna Take You Back» поражает своей мелодичностью, а «Falling Into You» кажется более открытым, даря романтику и освобождение, напоминающие лучшие мелодические балансы Halestorm. Ее песни также отличаются вневременностью. Даже когда она склоняется к современному производству и четким гитарным партиям, ее исполнение напоминает мужество и честность классического блюз-рока. Настоящая сила «A Storm Is Coming» заключается в ее убедительности, показывая нам, что стойкость и мелодия могут сосуществовать без компромиссов.

Laura Evans - Out Of The Dark (2025) Лора Эванс возвращается со своим вторым альбомом, который должен укрепить ее музыкальную репутацию, дополнить дневные трансляции на BBC Radio 2, а также недавнее турне в поддержку Роббена Форда.  «Out Of The Dark» был спродюсирован и написан в соавторстве с Иэном Бартером (Paloma Faith, Amy Winehouse, Dermot Kennedy). «Я вложила в этот альбом всю свою душу», - сказала Лора. «В нем есть громкие поп-припевы, интроспективные блюзовые баллады, южный рок и даже мечтательная интерлюдия. В нем есть все, что я люблю, объединенное честностью. Я работала с несколькими замечательными соавторами над этим альбомом, которые действительно подтолкнули меня как в написании песен, так и в вокале, и я считаю, что это одни из моих лучших песен на сегодняшний день». Это действительно музыкальный микс, от поп-ориентированной «Honest» (которая по праву завоевала прайм-тайм на утреннем шоу BBC Radio 2) до «Superman» (написанной о ее муже), воодушевляющего гимна на тему любви. Лора Эванс показывает здесь свою более блюзовую сторону в недавно выпущенном сингле «ATM» в быстром темпе и в медленной блюзовой балладе «Nobody Loves Me Like You Do». Не знаю, кто из музыкантов играет в последней песне, но они исполнили несколько вкусных блюзовых соло и нежный, гипнотический ритм.

Jimmy D. Lane - Long Gone (1997) Гибкий блюзмен Джимми Д. Лейн одинаково хорошо справляется как с традиционным чикагским блюзом, так и с блюз-роком; альбом Long Gone является прекрасным примером последнего. Увеличивая громкость, певец и гитарист демонстрирует свою любовь к Джими Хендриксу и Стиви Рэю Вону в таких высокооктановых оригинальных композициях, как «Obsession Babies», «White Tears» и «Whiskey». Их влияние трудно не заметить в этих песнях, а также в страстных интерпретациях «Boom Boom» Джона Ли Хукера, «California» Альберта Кинга и «Hear My Train a Comin'» Хендрикса. А в «Rollin' Stone» Мадди Уотерса слушатели вспоминают об артистическом долге, который Хендрикс был должен Уотерсу. Но было бы неправильно думать, что Лейн специально старается подражать Хендриксу или Вогану. Их влияние присутствует, но когда Лейн проявляет свою рок-сторону, он по-прежнему остается самим собой. Те, кто открыл для себя Лейна с его следующим альбомом Legacy, могут быть удивлены, услышав, насколько более металлическим стало его гитарное исполнение на не менее превосходном Long Gone.

Lisa Guyer Band - Gypsy Girl (1997) Первая пластинка Лизы Гайер. Лиза родилась 25 октября 1963 года и считается американская певицей, гитаристкой и автором песен. Она родилась в музыкальной семье, которая устраивала представления в своем сообществе, и Гайер научилась петь и танцевать в четыре года. Гайер полностью самоучка в области вокала. Салли Эрна из группы Godsmack описывает Гайер как обладательницу «феноменального голоса и диапазона в четыре октавы». По состоянию на 2016 год Гайер была доцентом в Беркли Колледже Музыки в Бостоне.

Thomas Blug - Electric Gallery (1997) «Electric Gallery», выдающийся второй диск от величайшего мастера страты Томаса Блуга, включает 11 треков (52 минуты) потрясающей, блестящей, первоклассной, звездной инструментальной музыки TOTAL GUITAR высочайшего уровня. Томас Блуг — удивительно одаренный гитарист, который сочетает невероятную технику с душевным блюзовым чувством, дополненным множеством классических стратовых тонов и блестящими композициями, полными глубины, силы и мелодии, которые подкрепляют его потрясающую игру на грифе; все это делает его одним из лучших представителей выдающейся музыки TOTAL GUITAR в мире. Его мелодическая ловкость и чувство ритма не имеют себе равных. Родом из Германии и недавно получивший награду FENDER STRAT PLAYER OF THE YEAR (2004) в Европе, Томас Блуг — опытный мастер гитары, достигший истинного величия в игре на гитаре, чье исполнение впечатляет и вдохновляет на многих уровнях. Томас Блуг дает «яркую новую надежду» РЕАЛЬНОЙ гитарной музыке и абсолютно «сияет» на протяжении всего альбома «Electric Gallery». «Electric Gallery» — это впечатляющий инструментальный альбом с тяжелой гитарой, который НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендуется поклонникам таких первоклассных гитаристов, как JOE SATRIANI, ERIC JOHNSON, STEVE MORSE, JEFF BECK, MICHAEL LANDAU, STEVE LUKATHER, SCOTT HENDERSON, FRANK GAMBALE, BRETT GARSED, ANDY TIMM. ONS, Рэнди МакСтин, Грег Кох, PLANKTON и других мировых мастеров гитары из разных уголков земного шара. Томас Блуг — это гитара во плоти, он играет на этом инструменте так, как он был создан.

The Fabulous Thunderbirds - High Water (1997) некоторые критики считают его несовершенным, но убедительным, а другие — разочаровывающим. Альбом отличается экспериментальным звучанием, в котором широко используются драм-машины и отходит от типичного для группы блюз-рокового звучания. Некоторые рецензенты хвалят его госпел- и фанк-элементы, а также вокальное исполнение Уилсона в некоторых треках, другие же критикуют повторяющиеся структуры песен и отсутствие запоминающихся мелодий. С другой стороны, альбом следует оценивать по его художественным достоинствам, и в этом плане Уилсон заслуживает высокой оценки. «High Water» не так сильно основан на блюзе, как предыдущие альбомы Уилсона или Fabulous Thunderbirds - он более смелый, ближе к поп-ориентированному альбому Los Lobos «Colossal Head», чем к прорывному альбому T-birds «Tuff Enuff». Здесь больше современных танцевальных ритмов, экспериментального арт-рока, заимствованного у Дэвида Бирна, риффов кислотного блюза, сочетающих акустическую гитару с ритмом евробита (с отсылкой к Скипу Макдональду из Little Axe). Конечно, все основано на блюзе — блюз лежит в основе музыкального творчества Уилсона. Но это современный блюз, который получил смешанные отзывы в блюзовой прессе, поскольку некоторые критики считают, что он недостаточно уважает прошлое.

Vargas Blues Band - Hard Time Blues (2016) После более чем двадцатилетней карьеры Хавьер Варгас выпускает альбом VARGAS BLUES BAND под названием Hard Time Blues. В записи альбома приняли участие бывший вокалист Quiet Riot Пол Шортино, а также основной состав нынешней гастрольной группы: Луис Майол (бас-гитара/вокал) и Питер Кунст (ударные/вокал). Песни сочетают в себе латинские ритмы, блюз и рок с неповторимым звуком гитары Хавьера Варгаса, а также вкладами Газа Пирсона, Девона Оллмана и Тима Митчелла. Альбом, записанный в Мадриде и Лас-Вегасе, Хавьер считает своим лучшим на сегодняшний день.